viernes, 16 de febrero de 2024

MONET (CENTRO CENTRO - MADRID)

 





Esta exposición dedicada al padre del impresionismo, Claude Monet, reúne más de 50 obras maestras procedentes del Musée Marmottan Monet de París. Explica toda la trayectoria artística del maestro leída a través de las piezas a las que más apego tenía el propio pintor, las «suyas», las que conservó celosamente hasta la muerte en su casa de Giverny, y de las que nunca quiso separarse, entre ellas los celebérrimos y emblemáticos Nenúfares.

El Musée Marmottan Monet alberga el más importante y nutrido conjunto de obras del artista francés, fruto de la donación que realizó su hijo Michel en 1966. Para esta exposición, el museo ha prestado obras tan excepcionales como Retrato de Michel Monet con gorro de pompón (1880), El tren en la nieve. La locomotora (1875) o Londres. El Parlamento. Reflejos en el Támesis (1905), junto con cuadros de gran formato como sus cautivadores Nenúfares (1917-1920) y sus evanescentes Glicinas (1919-1920).

La exposición, organizada por CentroCentro y Arthemisia en colaboración con el Musée Marmottan Monet de París, está concebida por Sylvie Carlier, comisaria general y conservadora del Musée Marmottan Monet, y las co-comisarias Marianne Mathieu, historiadora del arte, y Aurélie Gavoille, asistente de conservación del Musée Marmottan Monet, encargadas de realizar el discurso expositivo de la selección de obras que componen la muestra.

Claude-Oscar Monet (París, 14 de noviembre de 1840 - Giverny, 5 de diciembre de 1926) es considerado uno de los fundadores del Impresionismo francés, hasta el punto de que el propio nombre del movimiento artístico está vinculado a una de sus obras, Impresión, sol naciente (1872). Dentro del movimiento, es sin duda el exponente más consistente y prolífico. La filosofía de la pintura de Monet, que se puede apreciar en sus famosas series, es la de retratar la naturaleza tal como es, siempre cambiante; de modo que incluso tomar el mismo argumento una y otra vez no significa reproducir el mismo cuadro. El viento y las sombras devuelven a los ojos del artista un tema siempre cambiante.
VER VIDEO:
https://youtu.be/xVO96nlUDF0 

ESPACIO SANTA CLARA (SEVILLA)

 

Manicromático. Transformaciones del color en la obra de Luis Gordillo

Las transformaciones cromáticas como palanca para la mutación de las emociones del espectador o, dicho de otro modo, el color como motor de seriación y cambio es el leit motiv de esta exposición que reúne casi una veintena de obras del sevillano, artista referente de la pintura española de las últimas décadas, Premio Nacional de Artes Plásticas (1981) y Premio Velázquez a las Artes Plásticas (2007), entre otros reconocimientos.


Manicromático es la primera exposición enfocada en este aspecto del artista, haciendo hincapié en el sugerente juego colorista al que somete cada una de sus obras, más allá de sus trabajos con series, los estudios del fragmento, la multiplicación de la imagen o la adición de elementos, también presentes en esta muestra.


Así, a lo largo de las 19 obras que componen la muestra (muchas de ellas formadas por varias piezas que utilizan desde las técnicas más tradicionales a las técnicas gráficas, pasando por litografías, monotipos serigráficos, collage y dibujo sobre papel o técnicas mixtas como la fotografía sobre dibón y el dibón sobre metacrilato), la exposición pone de manifiesto el universo de derivas cromáticas que se vislumbra en la trayectoria del pintor, desde el color tradicional hasta el color digital, pasando por el de la imprenta.






jueves, 8 de febrero de 2024

FEBRERO CON ARTE

 


Exposiciones imprescindibles en Madrid para ver en febrero




El mes más corto del año y sin embargo, el que más citas con el arte tiene en su calendario. A lo largo del mes, arrancan algunas de las exposiciones en Madrid más importantes del año, como la del fotógrafo catalán Jordi Socías, que ha retratado a innumerables celebridades, o la de Isabel Quintanilla o la de Tàpies y su arte matérico. Te descubrimos las nuevas joyas que llegan al Museo Reina Sofía o al Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, así como las propuestas innovadoras de Caixa Forum o el Palacio de Liria, entre otros.

martes, 6 de febrero de 2024

ANUNCIO DE EXPOSICIÓN

 

El CGAC acogerá una exposición sobre la obra del lalinense Antón Lamazares




El director xeral de Cultura, Anxo M. Lorenzo, avanzó las principales novedades del programa expositivo de la Xunta para el 2024 en el marco de la presentación Galicia Expo en la Feria Internacional de Turismo (Fitur).

Entre las diferentes propuestas destaca la exposición que auspiciará el Centro Galego de Arte Contemporáneo (CGAC) sobre la obra del artista lalinense Antón Lamazares. Titulada Antón Lamazares, Inda é día, se podrá visitar a partir de febrero de la mano del comisario António Gonçalves. Un recorrido por la producción artística de toda su trayectoria profesional. «Trátase dunha oportunidade para viaxar no tempo tendo como horizonte o traballo e a entrega dun dos artistas máis singulares de Galicia», indicó.



MUSEO DE PONTEVEDRA

 


Castelao, Kandinsky, Picasso y Miró serán protagonistas en el Museo de Pontevedra en 2024




El vicepresidente provincial, Rafa Domínguez, y la directora del Museo, Ángeles Tilve, han presentado la programación para este año que constará de 10 proyectos

El vicepresidente de la Diputación de Pontevedra, Rafa Domínguez, y la directora del Museo de Pontevedra, Ángeles Tilve.

La Diputación de Pontevedra ha presentado la programación del Museo de Pontevedra de cara a 2024, que contará con nombres tan relevantes como Castelao, Kandinsky, Picasso o Joan Miró entre los artistas expuestos. Serán 10 proyectos que se mostrarán en los edificios Castelao y Sarmiento a partir de marzo.

El vicepresidente provincial, Rafa Domínguez, ha destacado en la presentación que esta programación "permitirá elevar el Museo a un nivel nunca antes alcanzado" y que "cada evento, exposición y actividad están meticulosamente diseñadas para entretener y enriquecer nuestras vidas".

Por su parte, la directora del Museo, Ángeles Tilve, se ha referido a que la propuesta para 2024 que presentan es "la parte más inmediata de una programación coherente que abarca varios años, porque los proyectos expositivos de cierta relevancia necesitan una maduración larga". Además, destacó que el Museo no debe de estar alejado de los tiempos actuales, y que "la revisión de la historia del arte desde la perspectiva feminista o el debate sobre las nuevas narrativas que deben de adoptar los museos son dos ejemplos de cómo estos temas deben estar presentes en nuestra programación".

Programación 2024

La programación arrancará en el mes de marzo con la exposición que tiene como título provisional "Os arquivos iluminados de Berta Cáccamo", comisariada por Juan de Nieves, y que traza un recorrido retrospectivo por la obra de la artista viguesa fallecida en 2018; además, este proyecto conlleva la donación al Museo de Pontevedra del archivo de la que fuera profesora de la Facultad de Bellas Artes de la ciudad.

También en marzo, abrirá sus puertas la muestra "Castelao: o retorno a Galicia, 1984. Xan Carballa. Fotografías", con Xosé Enrique Acuña como comisario, que conmemora el 40º aniversario de la llegada desde Argentina de los restos mortales de Castelao a través de un reportaje fotográfico de Xan Carballa sobre ese momento histórico.

En junio llegará la exposición más ambiciosa de este año y que ocupará las salas de exposiciones temporales hasta octubre. Se trata de "A Era das Fábulas. A arte e o poder rexenerador da fantasía", una muestra en tres actos que se vincula con la colección de arte Fundación María José Jove. Incluirá obras de artistas de los siglos XX y XXI como Maruja Mallo, Vasili Kandinsky, Pablo Picasso, Fernand Léger, Joan Miró, Miquel Barceló, Luis Gordillo, Louise Bourgeois, Ernesto Neto, Menchu Lamas, Jorge Barbi o Noa y Lara Castro, entre otros.

Otras propuestas serán la de "Infiltracións", que presenta cada año las obras de dos artistas entrelazando un diálogo con la colección permanente o en otros espacios del Museo. Arrancará en mayo con la artista gallega Mónica Alonso y en octubre tomará el relevo el colombiano Alberto Baraya.

En verano se exhibirá "Pinturas negras", en la que graduadas y docentes de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Vigo presentarán varias obras de diferentes disciplinas con este color como protagonista y que tendrá la serie de Goya como referencia.

Para los últimos meses del año, tres exposiciones que acercará a tres figuras gallegas muy diferentes: "O gabinete de Ricardo Blanco Cicerón: do coleccionismo ao museo", que será paralela a la celebración del XVII Congreso Nacional de Numismática que se celebra en el Museo en septiembre; y la conservadora Beatriz de San Ildefonso será la comisaria de dos muestras dedicadas a Acisclo Manzano y José Otero Baena.

Además, entre las grandes citas para este 2024 se encuentra la celebración de un simposio sobre el 150 aniversario del nacimiento del arquitecto porriñés Antonio Palacios. También habrá espacio para los talleres infantiles en fechas estivales para los más pequeños y la conmemoración de fechas señaladas, como el Día de la Mujer y el Día Internacional de los Museos.




GALERÍA GUILLERMO DE OSMA

 

Equipo Crónica




Equipo Crónica. Del Pop a la transición.

En la Galería Guillermo de Osma el año 2024 empieza el próximo 18 de enero con una exposición dedicada al grupo artístico Equipo Crónica, uno de los mayores referentes del arte de los 60’s y 70’s en España. Las obras del grupo, formado Manolo Valdés y Rafael Solbes, aluden a algunas de las imágenes más reconocibles de la Historia del Arte español y a artistas internacionales como Kandinsky o Léger, con la intención de transmitir un mensaje fácilmente reconocible para el público general y, así, democratizar el arte.
Con motivo de la exposición se editará un catálogo con un ensayo de Sergio Rubira (curador y profesor en la Universidad Complutense de Madrid) y dos textos históricos de Valeriano Bozal y de Tomàs Llorenç, exegetas pioneros del Equipo.
Hasta el 16 de febrero de 2024

Horario:

L-V. 10-14 / 16.30 – 20.30 h